Estompând granițele dintre artă purtabilă și design contemporan, Orsolya Karman – vizionara din spatele Karman Jewelry – creează piese îndrăznețe, arhitecturale, care reflectă o profunzime emoțională și o abordare artistică experimentală. Pe măsură ce se pregătește să-și dezvăluie noua colecție la AUTOR 2025, explorăm limbajul vizual al creațiilor sale, procesul ei unic de design și rolul tot mai important al bijuteriei ca declarație personală și dialog cultural.
De la ilustrațiile copilăriei până la colaborări interdisciplinare, creațiile lui Karman invită purtătorii într-o lume imersivă în care povestea, structura și sufletul se întâlnesc.
Creațiile tale au o calitate sculpturală remarcabilă, îmbinând materiale îndrăznețe cu forme arhitecturale. Cum ți-au influențat experiențele personale și locurile în care ai trăit limbajul vizual distinct al Karman Jewelry?
Cred că limbajul meu vizual și stilul meu sunt inspirate și influențate de toate ramurile artei. Calitatea arhitecturală a bijuteriilor mele provine, probabil, din natura lor structurală. Am absolvit Departamentul de Comunicare Vizuală, cu specializare în grafică aplicată, iar acest fundal îmi oferă o perspectivă unică în munca mea actuală ca designer de bijuterie contemporană. Poate că aceasta este trăsătura distinctivă a creațiilor mele.
Adesea transform elemente grafice bidimensionale în experiențe spațiale tridimensionale. Totuși, numeroase impresii contribuie la colecțiile mele finale, pe care le conceptualizez mereu descompunându-le în elemente purtabile. Această abordare îmi permite să creez piese bine structurate și combinabile în cadrul colecției.
Colecțiile în continuă evoluție ale Orsoylei Karman reflectă o abordare artistică experimentală și jucăușă. Fiecare piesă, meticulos realizată, evidențiază o selecție atentă de materiale și o dedicație pentru măiestria de calitate, rezultând în bijuterii distinctive și captivante. Piesele contemporane Karman se remarcă prin tehnici de tăiere cu laser, un stil unic și o execuție ce îmbină modernul cu artisticul. Ele sunt dezvoltate cu profesionalism, expertiză și precizie, întruchipând fundamente grafice, minimalism, simplificare, sinteză și interpretări incitante.
AUTOR este recunoscut pentru selecția sa curatorială de designeri inovatori. Ce te entuziasmează cel mai mult la ediția din acest an și cum simți că a evoluat evenimentul de la prima ta participare?
Sunt încântată să fac parte din AUTOR, un eveniment care prezintă constant cele mai inovatoare idei din bijuteria contemporană. De la participarea mea, am observat un accent tot mai mare pe schimbul intercultural și o reprezentare mai largă a disciplinelor creative.
Sunt în mod special entuziasmată de dialogul tot mai viu dintre designeri, curatori, profesioniști, artiști și public. AUTOR a devenit mai mult decât un târg — este o platformă dinamică ce încurajează creșterea colaborativă și reinventarea artistică. Oportunitatea de a mă conecta cu alți designeri, de a împărtăși perspective și de a interacționa cu un public divers este cu adevărat inspirațională. Este încurajator să văd cum AUTOR continuă să susțină individualitatea designerilor, promovând în același timp un sentiment de comunitate și scop comun în scena bijuteriei contemporane.
Pentru cei care îți vor descoperi lucrările la AUTOR 2025, poți oferi o avanpremieră a colecției? Există tehnici, materiale sau teme noi pe care le explorezi în acest an?
Sunt încântată să prezint la AUTOR 2025 noua mea colecție, NEW DIMENSION.
În colaborare cu artista vizuală Käthe Schönle, cunoscută pentru ilustrațiile și serigrafiile sale evocatoare, am pornit într-o călătorie care conectează două universuri artistice, rezultând în piese purtabile, inovatoare și expresive.
În această colecție, am experimentat tehnici care îmbină detalii tăiate cu laser cu elemente tradiționale realizate manual. Tema principală este transformarea și dualitatea, invitând purtătorii să exploreze armonia ce se naște din întâlnirea forțelor contrastante.
Colaborarea cu Käthe a fost deosebit de inspiratoare. Serigrafiile ei, pline de emoție și sens, au oferit conceptul de bază al colecției. Fuziunea de culori, suprapunerile de forme și jocurile de contrast din lucrările ei au fost transpuse în forme tridimensionale, rezultând în bijuterii care depășesc granițele convenționale.
NEW DIMENSION este o dovadă a puterii colaborării interdisciplinare și propune o viziune proaspătă și inovatoare în modă, design și artă. Aștept cu nerăbdare să împărtășesc această colecție cu publicul AUTOR și să mă implic în schimbul vibrant de idei pe care târgul îl facilitează.
Într-o lume în care bijuteria devine tot mai mult o formă de autoexprimare, cum vezi rolul ei în mișcările actuale de modă și cultură? Cum speri să rezoneze creațiile tale cu identitatea purtătorului?
Cred că bijuteria este mai mult decât un accesoriu — este o poveste personală în formă fizică. Poartă simbolism, emoție și identitate, acționând ca o punte între expresia artistică și narațiunea individuală.
La Karman Jewelry, fiecare piesă este gândită nu doar să atragă atenția prin formă și execuție, ci și să reflecte fragmente din povestea purtătorului. În cele din urmă, îmi doresc ca lucrările mele să inspire și să ofere purtătorului un sentiment de putere și apartenență, devenind parte esențială din expresia sa personală.
Bijuteriile tale au adesea aerul unor sculpturi miniaturale. Cum reușești să păstrezi integritatea artistică a pieselor, menținându-le în același timp purtabile și funcționale?
Găsirea echilibrului între artă și funcționalitate este o explorare continuă. Abordez fiecare design cu o dublă perspectivă: pe de o parte, mențin viziunea sculpturală și artistică, iar pe de altă parte, optimizez ergonomia, greutatea și confortul general.
Experimentez cu diverse materiale și finisaje pentru ca piesele mele să rămână expresive, dar să fie și purtabile zi de zi. Pentru mine, piesa ideală este cea care arată spectaculos și se simte natural în același timp.
Povestea este esențială în procesul tău de creație. Ne poți împărtăși un exemplu în care o anumită narațiune personală sau istorică a inspirat o colecție?
Povestirea este inima parcursului meu creativ. Una dintre colecțiile mele a fost profund inspirată de ilustrațiile fermecătoare ale unei cărți pentru copii care mi-a influențat copilăria și mi-a cultivat dragostea pentru lectură.
Texturile picturilor în acuarelă, creaturile fantastice ilustrate, jocurile de forme, alegerea materialelor, elementele grafice, paletele cromatice și texturile — toate acestea au modelat conceptul general și designul final al colecției.
Am transpus aceste povești în bijuterii care evocă amintiri prețioase, utilizând tehnici ce amintesc de trecut, dar reinterpretate într-o manieră contemporană.
Această abordare reflectă o tendință tot mai prezentă în bijuteria contemporană, unde povestea este o unealtă puternică pentru exprimarea identităților personale și culturale. Prin inspirația ilustrată care mi-a format imaginația timpurie, îmi propun să creez piese care nu doar înfrumusețează, ci și spun povești — invitând purtătorul să pornească într-o călătorie proprie de regăsire și exprimare.
AUTOR atrage un public internațional de colecționari și creativi – cum îți influențează o astfel de platformă internațională designul și viziunea asupra viitorului?
Participarea la o platformă internațională precum AUTOR este extrem de motivantă. Contactul cu voci creative diverse și cu tendințele globale mă încurajează să-mi dezvolt constant meșteșugul.
Îmi lărgește orizonturile și mă impulsionează să experimentez, știind că fiecare piesă poate rezona dincolo de granițe culturale.
Dialogul cu colecționari, designeri și pasionați de artă îmi alimentează dorința de a crea piese atemporale și îndrăznețe. Această interacțiune globală îmi conturează o viziune viitoare în care creativitatea nu cunoaște limite.
Ce rol crezi că joacă sustenabilitatea în bijuteria contemporană? În ce moduri integrezi practici eco-responsabile în creațiile tale?
Sustenabilitatea nu este doar o tendință, ci o responsabilitate esențială în peisajul creativ actual. La Karman Jewelry, folosesc materiale reciclate și elemente naturale precum lemnul. Îmi propun să onorez resursele naturale, explorând în același timp limitele meșteșugului tradițional.
Dincolo de estetic, bijuteriile poartă adesea o încărcătură emoțională pentru purtător. Creezi cu intenția de a evoca o reacție emoțională sau permiți ca sensul piesei să se formeze prin legătura purtătorului cu ea?
Încep de multe ori cu o intenție emoțională clară, inspirată de amintiri, experiențe personale sau narațiuni culturale. Totuși, cred că adevărata semnificație a unei piese prinde viață odată ce aceasta devine parte din parcursul personal al purtătorului.
Fiecare piesă este gândită să trezească o stare, dar las loc și pentru interpretarea și povestea fiecăruia. Această interacțiune dinamică dintre design și experiență personală este cea care dă viață artei.
Privind spre viitor, în ce direcții noi va merge Karman Jewelry după AUTOR 2025? Există colaborări sau designuri experimentale pe care le aștepți cu entuziasm?
Viitorul Karman Jewelry este plin de posibilități promițătoare. După AUTOR 2025, îmi propun să aprofundez colaborările cu designeri și artizani care împărtășesc pasiunea pentru inovație și sustenabilitate.
Aceste parteneriate sunt esențiale pentru ADN-ul brandului Karman, deschizând noi direcții și surse de inspirație ce redefinesc constant identitatea noastră creativă.
Inspirația și colaborarea sunt elemente fundamentale în brandul Karman. Găsesc mereu perspective noi atât în materialele și tehnicile pe care le folosesc acum, cât și în cele pe care abia aștept să le explorez. Această evoluție continuă asigură că fiecare creație exprimă autenticitate și sens, invitând purtătorii să descopere bijuterii care îmbină frumusețea cu povestea.
Credite foto:
Karman Jewelry | Colecția New Dimension
Fotograf: Vicky Khalabuzar
Model: Ida Essl
Make-up artist: Katja Pulmann
Styling: Suiqi Luk
